“奇迹”真的发生了:在上海能欣赏达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔

编辑:小豹子/2018-07-08 15:22

  达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔……当这些艺术“男神”同时来到你面前,是不是一场“奇迹”?“奇迹:贝利尼家族与文艺复兴特展”9月28日起在上海喜玛拉雅美术馆对公众开放。这个国庆,上海市民足不出“沪”就可以欣赏重量级的世界经典艺术。

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  展现文艺复兴三杰代表风格

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  “以前都是为了考试背书,现在才发现文艺复兴的故事那么有趣。”“奇迹:贝利尼家族与文艺复兴特展”的首批观众在走出展厅时禁不住赞叹。展览首次将文艺复兴三杰达·芬奇、米开朗基罗与拉斐尔的真迹同时带到中国,从三杰及其追随者的作品、到巴洛克早期代表人物鲁本斯的作品,再到现当代艺术大家安迪·沃霍尔、博伊斯、达利、杜尚等向文艺复兴致敬的作品,以横跨6个世纪的459件艺术真迹回望文艺复兴的辉煌历史。

  

  达·芬奇追随者的《蒙娜·丽莎》

  

  米开朗基罗《耶稣下十字架》

  

  拉斐尔《自画像》

  展览以来自贝利尼家族的收藏和达芬奇理想博物的收藏为两条主线,分为三大板块,由七个独立的展厅组成。其中,8件组三杰真迹最为引人注目,包括达·芬奇的《自画像》《骑士》,拉斐尔《自画像》《圣母子像》《施洗者圣约翰布道》《圣凯瑟琳的神秘婚礼》,米开朗基罗的《耶稣下十字架》《朗弗兰奇的磨刀工人》等。

  

  拉斐尔的《圣母子》

  此前,不少经典大师展空有大师,却无大师代表作而受人诟病,这些作品能否代表三杰成就?展览中方策展人、上海喜玛拉雅美术馆理事会理事长沈其斌介绍,这些作品都能体现艺术家的代表风格。“要看代表作很难,比如达·芬奇《最后的晚餐》,米开朗基罗的《西斯廷壁画》无法拿下来展出,但这次展出的达·芬奇的素描、油画都是他的典型风格,包括米开朗基罗的浮雕、拉斐尔的圣母像等都很有代表性,这样的作品已经属于稀世珍宝了。”

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  值得一提的是,展览中还有一件《蒙娜·丽莎》,不同于此前在上海亮相的《早期蒙娜丽莎》,它是在同时代一位不知姓名的达·芬奇追随者所作的,几乎与卢浮宫的《蒙娜·丽莎》一模一样。“就像《兰亭序》摹本一样,这幅是《蒙娜·丽莎》的摹本。而且,在那个年代,艺术家画画多是出于私人定制,而不是单纯的艺术创作,因此同样的作品常常有好几件。像是拉斐尔的《圣母像》就有多件收藏于不同的博物馆。”沈其斌说。展览还展出了文艺复兴以来以《蒙娜·丽莎》为主题创作的作品系列,包括萨莱的《裸体乔康达》、马歇尔·杜尚的《L.H.O.O.Q》(俗称“带胡须的蒙娜·丽莎”)、皮耶罗·马费索里的《玛利亚·阿布拉莫维奇和中国的长城》、安迪·沃霍尔的《蒙娜·丽莎》以及萨尔瓦多·达利以蒙娜·丽莎原作创作的《达利的胡须》等。除了欣赏画不尽的蒙娜·丽莎,也可以看出文艺复兴对后世的影响。

  

  安迪·沃霍尔的《蒙娜·丽莎》

  除了画作展示外,来自达·芬奇理想博物馆的一系列收藏则还原一个去掉光环后真实的达·芬奇。比如达芬奇是个发明家,一件手稿作品上有他设计的风扇转动生火的烤肉架,可见他非常爱吃烤肉。达芬奇头脑中充满了各种奇思妙想,除了科学发明外,他对地理、水利、甚至军事都有兴趣和研究,在为故乡芬奇镇画的地图上,他画出了自己设计的河流改道工程,在《托斯卡纳的海事图》上,他还布局了用最低成本的方式打下对面比萨城的战略。从这些展品中,观众可以了解到艺术大师极其复杂的多面性。

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  文艺复兴和丝绸之路有关

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  “文艺复兴”一词的原意是指“古希腊、罗马古典文化的重生”。这一场发生在14世纪至17世纪的文化运动表面上是推动古希腊、罗马文化的复兴,实质上是在思想和文化领域里的反封建反宗教神学斗争。其中主要的表现是“人文主义”的兴起,其影响遍及文学、哲学、艺术、政治、科学、宗教等知识探索的各个方面。

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  在展览中,还有一条来自六百年贝利尼家族收藏的主线,五个展厅分别还原贝利尼家族在文艺复兴时期的客厅、餐厅、起居室、私人祷告厅以及收藏厅。沈其斌认为,展览最难的部分是如何更好地呈现这一段文艺复兴的历史。“我们想让观众来到文艺复兴的现场,通过贝利尼家族的镜子了解文艺复兴历史。”

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  在展览中,也有不少和中国相关的作品,比如蓝白配色的陶瓷画被认为是受到中国青花瓷的影响,达芬奇所画的绳结里,也有中国艺术的影子。沈其斌介绍,意大利文艺复兴和中国的丝绸之路有密切关系。马可·波罗的《东方见闻录》(《马可·波罗游记》)1298年出版时,曾是被欧洲贵族嘲讽的对象,但后来证明,东方的神秘古国是存在的,这引发了欧洲人对东方航海探险的热潮。中国的指南针传到欧洲后,更大大拓展了航海半径。“文艺复兴和中国有千丝万缕的关系,文艺复兴能够开始,离不开从丝绸之路传来的印刷术、火药等中国发明。文艺复兴看上去好像离我们很远,其实也逐渐影响到中国,东西两个文明同时发生对话,互相影响彼此。”

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  值得一提的是,在《伦勃朗、维米尔、哈尔斯:莱顿收藏荷兰黄金时代名作展》中,也能看到17世纪的中国和荷兰借着无处不在的全球贸易潜移默化的影响着彼此而生活,比如展览中一幅雅各布·弗雷尔创作的《室内火炉旁生病的妇女》。画面中,火炉上方摆了很多中国瓷器,通过这幅绘画可以了解,17世纪的荷兰人非常喜欢中国的瓷器。龙美术馆馆长王薇认为,从展览中可以了解,中国一直在参与着世界贸易、文化交流,随着中国大众审美趣味的提高和艺术鉴赏视角的日趋多元化,世界历史的某一时段与中国的交汇,都会在中国的艺术界和普通观众中引起极大的兴趣和反响。

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  不是照搬西方文明,而是寻找和中国对话的可能是这两个展览的共同特点。沈其斌表示:“这次展览不只是展示文艺复兴,还希望能通过这面镜子,寻找到在中国掀起新的文艺复兴的可能。”他认为,意大利文艺复兴对于生产力的解放、回到人本身的关凤凰彩票官网(5557713.com)怀,以及创新精神等,在我们当下同样具有借鉴意义。“我们的文艺复兴,必须建立在中国传统基础上,我们一方面要吸收西方的经典,一方面要扎根自己文化土壤,结合当下,掀起新的文艺复兴。”

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  “奇迹:贝利尼家族与文艺复兴特展”展览由上海喜玛拉雅美术馆、意大利贝利尼博物馆和达芬奇理想博物馆联合呈现,将延续至12月23日。据悉,自10月9日起该美术馆将于每周四至周六延长开放至晚间九点。

  作为上海大剧院2017-18演出季“致敬经典”系列音乐会之一,俄罗斯钢琴学派新生代代表丹尼尔·特里福诺夫9月28日带来“印象肖邦”钢琴独奏音乐会,演奏肖邦作品以及众多作曲大师为致敬肖邦而创作的曲目。这是特里福诺夫时隔五年再度登上大剧院大剧场。

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  丹尼尔·特里福诺夫出生于俄罗斯下诺夫哥罗德的一个音乐世家,5岁起开始弹琴,在莫斯科格涅辛音乐学院学习多年。2012年5月,他因第14届柴可夫斯基国际音乐比赛获奖者全球巡演来到上海大剧院演出,彼时,21岁的特里福诺夫刚刚获得金奖,第一次来到中国,职业生涯就此开启。

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  5年后,快速的成长与高超的技艺使26岁的他名噪国际乐坛。英国《留声机》杂志评价:“一位有着现象级天赋的钢琴家,这样的钢琴家,一代人中也只会出现一两个。”著名钢琴家玛尔塔?阿格里奇称:“他的指尖有柔情和恶魔的两面性,我还从未听过这样的音乐。” 作为最被看好的新生代钢琴家特里福诺夫演出足迹遍布卡内基音乐厅、威格穆尔音乐厅、柏林爱乐厅、伦敦伊丽莎白女王音乐厅、巴黎卢浮宫礼堂、东京歌剧城、苏黎世音乐厅等凤凰彩票娱乐平台(5557713.com),合作过的乐团包括维也纳爱乐乐团、伦敦交响乐团、纽约爱乐乐团,英国爱乐乐团、马林斯基交响乐团、波士顿交响乐团等。在刚刚过去的萨尔茨堡艺术节和琉森音乐节,他的音乐会一票难求。特里福诺夫演奏既有俄罗斯学派的精致和考究,又融合了个人对不同流派音乐的独到理解。他弹琴时手指功力被人们称颂,但却不主张炫技,而是用情感积淀打动观众。来自俄罗斯,他经常被问及演奏是否带有民族特色,对此他表示,“这完全取决于演奏曲目,我会选择不同的方式去呈现不同的曲目,并且参照所合作指挥家的诠释方法。我自己也作曲,曲目本身往往决定了演奏风格和技巧。音乐流派的成因很纷繁复杂,这和语言、习俗、思维方式有很大关系。俄罗斯音乐中各个流派间的差异很大,他们使用的音乐语汇也不同。” 令人意想不到的是,他说,如果自己没有当上钢琴家,可能现在正在研究物理,“上学的时候,我就很喜欢物理,如果不弹琴,会想要研究物理。当然我也喜欢远足和爬山,这些也可以作为备选。

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  9月28日的“印象肖邦”音乐会,是特里福诺夫致敬钢琴诗人肖邦的一场作品集锦。肖邦以其非凡的音乐才华征服了世界,他的追随者和崇拜者不仅包括普通听众,还有众多同一时代以及后代的音乐大家,很多作曲家通过作品来向偶像致敬,其中有将肖邦音乐称作“花丛中的大炮”的舒曼,深受肖邦影响、被誉为“北欧的肖邦”的格里格,将肖邦视为偶像的柴可夫斯基,肖邦的狂热粉丝拉赫玛尼诺夫。特里福诺夫也是肖邦的铁杆粉,“我不能想到世界上还有其他音乐家像他一样影响了整个钢琴语汇的发展,肖邦像是在对每个人私语,因为他触动了我们心底的情感”。

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  上半场曲目集中一凤凰彩票网(fh643.com)些作曲大家为肖邦或以肖邦音乐为灵感而创作的钢琴作品,包括蒙波《肖邦主题变奏曲》、舒曼《狂欢节之“肖邦”》、格里格《心情组曲之“练习曲”(致敬肖邦)》、巴伯的《夜曲》、柴可夫斯基《18首钢琴小品之“肖邦风格”》以及拉赫玛尼诺夫《肖邦主题变奏曲》。下半场,特里福诺夫将演绎肖邦的“让我们携手同行”变奏曲和《第二钢琴奏鸣曲》,全方位展示肖邦钢琴作品的魅力。